소개
2016년 미국 뮤지컬 영화 서문 "라라랜드"는 음악이 중요한 요소로 작용하는 걸작으로 눈에 띕니다. 감동적인 서사부터 아름다운 워블까지, 이 영화는 전 세계 컬트들로부터 엄청난 사랑을 받았고, 시장성 있는 성공에 크게 기여했습니다. 이 분석에서는 "라라랜드"의 사운드를 사운드 감독의 관점에서 살펴보고, 그것이 흥행 승리로 이끌게 한 중요한 요소들을 알아보겠습니다. "라라랜드"의 핵심에는 서정적인 거짓말쟁이가 있습니다
줄거리
'라라랜드'는 두 주인공인 미아와 세바스찬의 로맨틱한 이야기를 그립니다. 미아는 여배우를 꿈꾸는 젊은 여성으로, 세바스찬은 자신만의 재즈클럽을 꿈꾸는 음악가입니다. 우연히 만나게 된 둘은 서로의 꿈과 열정에 공감하며 사랑에 빠지지만, 서로의 꿈을 이루기 위해 힘들고 어려운 결정을 내리게 됩니다. 이 작품은 꿈을 향한 열정과 사랑의 갈등을 다루면서도 그들의 용기와 희망을 전합니다. 매혹적인 음악 작곡들로 복잡하게 엮인 이야기. 음향 감독으로서, 감정적인 참여를 이끌어 내기 위해 음악의 힘을 얻는 것은 완벽합니다. "라라랜드"의 워블들은 줄거리 주변뿐만 아니라 등장인물들의 감정과 본을 전달하는 통로 역할도 합니다. 미아와 세바스찬의 낭만적인 여행은 매혹적인 멜로디를 배경으로 펼쳐지며 컬트를 꿈과 간청의 세계로 끌어들입니다. 음악과 거짓말쟁이의 조화로운 혼합은 스크린을 초월하는 심오한 연결을 만들어 내며 관찰자들에게 깊은 울림을 줍니다. 숙련된 통일성과 편곡을 통해, 음향 감독은 컬트가 영화의 서정적인 거짓말쟁이에 의해 휩쓸려 내려가는 것을 암시하면서 매 음악적 순간의 감정적인 영향을 증폭시킵니다. 시각적이고 청각적인 화려함 "라라랜드"는 매혹적인 워블뿐만 아니라 시각적이고 청각적인 화려함으로 컬트를 매혹시킵니다. 음향 감독으로서, 다감각적인 경험을 만드는 것은 마녀에게 매우 중요합니다
흥행 이유
'라라랜드'가 흥행한 이유는 여러 가지가 있습니다. 먼저, 감동적인 이야기와 아름다운 음악이 관객들의 마음을 사로잡습니다. 미아와 세바스찬의 로맨스와 꿈을 향한 열정은 많은 이들에게 공감을 일으키며, 그들의 이야기에 감정적으로 공감하게 됩니다. 또한, 영화의 시각적인 아름다움과 음악의 화려한 연주는 관객들을 시각적으로 미로 빠뜨리며, 라라랜드의 환상적인 세계에 빠져들게 합니다. 이 모든 요소들이 결합되어 '라라랜드'가 흥행한 이유입니다. 경배를 하고 그들을 영화의 세계에 몰입시킵니다. 감동적인 장면부터 로스앤젤레스의 전면적인 전경에 이르기까지 모든 프레임은 보는 경험을 풍부하게 하는 사운드의 교향곡과 함께합니다. 사운드 디자인의 세부 사항에 대한 세심한 주의는 관찰자를 서사의 중심으로 이동시키며, 그들이 거대함의 두근거리는 미터와 공중에서 사랑의 펄럭임을 느낄 수 있도록 합니다. 사운드 감독은 사운드를 삽화와 매끄럽게 통합함으로써 영화를 맨 오락을 넘어 올려, 크레딧 롤 후에도 오랫동안 컬트의 뇌리에 남아있는 초월적인 영화적 경험으로 변용합니다.
의의
'라라랜드'는 음악을 통해 우리에게 꿈을 향한 열정과 사랑의 아름다움을 전합니다. 음악은 주인공들의 감정을 더욱 풍부하게 이끌며, 그들의 이야기에 깊은 감정을 전달합니다. 또한, 이 작품은 꿈을 향한 도전과 포기의 과정을 통해 우리에게 용기와 희망을 전합니다. '라라랜드'는 음악과 이야기를 통해 우리에게 새로운 세계를 열어주며, 영원히 기억될 작품으로 자리매김하고 있습니다. 보편적인 주제와 감정적인 공명 "라라랜드"의 흥행의 또 다른 중요한 요소는 보편적인 주제와 감정적인 공명의 발견에 있습니다. 사운드 감독으로서, 사운드를 통해 이러한 주제의 실체를 발견하는 것은 컬트가 심오한 위치에 참여하는 데 필수적입니다. 영화의 사랑, 꿈, 그리고 열정의 추구에 대한 묘사는 모든 시대와 배경의 관찰자들과 열정을 부딪치며 그들 자신의 편법과 본으로 반향을 일으킵니다. 사운드 감독은 암시적인 음악적 구성과 가슴 아픈 사운드스케이프를 통해 서사의 감정적인 깊이를 증폭시켜 기쁨에서 우울에 이르기까지 다양한 감정에 영감을 줍니다. 이러한 보편적인 감정을 활용함으로써 "라라랜드"는 예술적인 경계와 표현을 초월합니다